A las puertas de su primera parada en Chile

Como es de costumbre los rumores acerca de la venida de Sonic Youth a Chile volvían a salir a la palestra. Cada año como fieles seguidores, creímos que esta vez se convertiría en realidad, tal como nos dejamos engañar por un mago y sus trucos. Pero bueno, ahora sí será una realidad: se ha confirmado el primer concierto de la agrupación que llevó al ruido de vuelta al lugar que se merecía. El día en que perderemos la cabeza será el 29 de Marzo, en el marco del festival Pepsi Music.

La banda Neoyorquina se encuentra en medio de las grabaciones de su más reciente disco, The Eternal, y la gira conmemorativa de la edición de una de sus más grandes producciones discográficas, Daydream Nation, que a fines del año pasado alcanzó los 20 años de existencia. Son la confirmación de su visita y la gira en que se ve envuelta la banda las que obligan a revisitar su obra ya convertida en piedra angular del Noise-Rock y lo que sería el Rock en la década de los 90.

Daydream Nation, un emblema del noise

Luego de grandes discos como Evol (1986) y Sister (1987), el grupo se encuentra en una etapa de transición desde una experimentación apegada al ruido, que no sería más que la base para la consolidación de un nuevo sonido de la banda. El trabajo de las guitarras de Lee Ranaldo y Thurston Moore alcanza posiblemente su máxima expresión sin perder a su vez el apego al rock tradicional, y encuadrándose en más de una ocasión al formato canción que tantas veces habían destruido anteriormente. La formación clásica de la banda llevaba ya algunos años  consolidándose y este disco sería una muestra más de la compenetración que habían alcanzado, siendo exitosamente recibido por la crítica y, a través de los años por el público, llegando, a modo de anécdota, a piratearse en Rusia como lo descubrió el mismo Ranaldo en las calles de aquel país.

Los fuegos se abren con un tema emblemático, Teen Age Riot, algo así como “disturbio adolescente”, en donde la voz de Kim Gordon adormece con un sermón que preparara la pista para la avalancha sónica que se viene, las dos guitarras en un ritmo frenético le dan el paso a la voz de Thurston, que vocifera acerca de la juventud y su incompresión por las barreras generacionales de nuestra sociedad. Frases como “ellos nunca  entenderán los que es ser un niño hoy”, nos hablan de lo apegado que aún se siente al “espíritu deseante” de la adolescencia. Luego, Silver Rocket, canción punk que se ve interrumpida por los ya clásicos interludios de la banda, en donde pareciera que todo es desorden- pero si escuchamos mejor no podría haber algo más adecuado en ese lugar- para luego volver al tema. En The Sprawl, Kim habla y critica al consumismo, con un final tan emotivo que más de alguno podría derramar algunas lágrimas, pero por los oídos. El tema Eric’s Trip, una más de las escasas joyitas que nos tiene acostumbrado Lee, con su clásica voz relajada encima de un disturbio sonoro. Finalmente, después de grandes canciones que terminarán marcando un hito en la historia del rock, el álbum se cierra con The Trilogy, catorce minutos de una aventura noise que te lleva por diferentes paisajes, texturas, y descubrimientos de sonidos que nunca se habían escuchado en nuestra historia. Esta pieza se convierte posiblemente en un vaticinio de la trilogía que terminarían por conformar los discos Goo (1990) y Dirty (1992) años después.

El matrimonio Moore-Gordon en pleno descontrol

Thurston Moore, líder y principal compositor de Sonic Youth, al escribir este álbum ya frisaba los treinta años, sin lugar a dudas una etapa crítica para un rockero pero más aún para la personalidad de Moore y lo que nos proyecta su obra, ya que en muchos momentos lo podemos ver como un defensor de la juventud, partiendo por el nombre del grupo que encabeza, hasta el contenido de varias  de sus canciones. Todas las posibles ansiedades, angustias y resistencias a crecer las podemos ver en este álbum lo que es sencillamente increíble, al tener la capacidad de plasmar en su música lo que verdaderamente sucedía en su vida. Estas son las obras que se agradecen, las que vienen de las entrañas, exponiendo algo de tu interior que posiblemente necesitas dejar salir.

Lo que veremos el 29 de Marzo será histórico: cuatro seres que se atrevieron a realizar una de las más grandes aventuras sónicas de nuestra historia, recuperar el ruido, reintegrarlo a la música como fue en sus orígenes, solo ruido – ya que necesariamente la base de la música es el ruido, solo a partir del desorden se puede comenzar a ordenar. Tales experimentaciones y descubrimientos tienen la misma importancia que un científico encuentre la cura para un virus, que se construyan edificios o que se aprovechen adecuadamente los recurso naturales, ya que esto es lo que finalmente nos hace vivir. El día soñado de la juventud sónica ha llegado.